Bir bilimkurgu efsanesinin çarpık bir yorumuna hazır olun! Yönetmen Zelda Williams ve yazar Diablo Cody’den “Lisa Frankenstein”, bizi Lisa adında genç bir çılgın bilim adamının test tüpleri ve beherlerden daha fazlasını aradığı 1980’lere götürüyor – aşk istiyor. Bu cinsiyetçi “Garip Bilim” uyarlamasında, Gotik kahramanımız Viktoryen bir beyefendinin büyüleyici cesedini diriltir. Çürümesini kontrol altında tutarken onu mükemmel partnerine dönüştürebilecek midir?
Bu son uyarlama, Yorgos Lanthimos’un Mary Shelley’nin klasiğinin bir başka feminist yeniden uyarlaması olan “Zavallı Şeyler “inin hemen ardından geliyor. Her iki film de kadın bakış açısını güçlendiriyor; biri dümene bilim adamını yerleştirirken diğeri canavarı bir kadına dönüştürüyor. Bu cesur seçimler, Frankenstein’ın feminist yorumlarının zengin bir damarına dokunuyor; bu gelenek, romanın kökenlerine kadar uzanıyor. Şunu rahatlıkla söyleyebiliriz; yazar Mary Wollstonecraft Shelley romanı yazdığında 18 yaşındaydı, ancak zaten zor bir yaşamı vardı. Annesi, feminist öncü Mary Wollstonecraft, kızını doğurduktan 11 gün sonra ölmüştü. İyi kalpli anarşist bir baba tarafından büyütüldü ama üvey annesiyle zor bir ilişkisi oldu. Evli olmasına rağmen 17 yaşındayken romancı Percy Bysshe Shelley ile kaçtı. İki yıl boyunca İngiltere’de dışlanmanın yanı sıra artan borçlar ve ilk çocuklarının kaybını yaşadılar.
Mary Wollstonecraft Godwin, Percy Shelley (eşi Harriet o yıl trajik bir şekilde intihar ederek ölmüştü) ile henüz evlenmemişken, 1816’nın meşhur yağışlı yazında Cenevre’ye tatile gitti. Gençliğine ve evli olmamasına rağmen, alışılmadık görüşleri kibar sosyete arasında fısıltılara yol açmıştı bile. Aralarında ünlü Lord Byron’ın da bulunduğu grup, aralıksız yağan yağmur nedeniyle kapalı mekanlarda geçirdikleri bu gezi sırasında tüyler ürpertici bir meydan okuma önerdi: her konuk bir korku hikayesi yazacaktı.
Mary, “kutsal olmayan sanatların solgun bir öğrencisi” tarafından yeniden canlandırılan “uzanmış bir adamın iğrenç hayaleti “ni içeren canlı bir kabustan ilham alarak, tam teşekküllü bir romana dönüşen kısa bir hikaye kaleme aldı. 1818 yılında “Frankenstein; or, The Modern Prometheus” adıyla yayınlanan eseri, okuyucuları büyülemekle kalmadı, aynı zamanda edebiyat tarihindeki yerini de sağlamlaştırdı.
Mary Shelley, romanın önsözünde Frankenstein’ı “mutlu günlerden” doğduğunu iddia ederek “iğrenç soyu” olarak tanımlasa da, gerçek çok daha acımasızdı. Fikrin kıvılcımlandığı Cenevre tatilini takip eden iki yıl içinde hayatı çözüldü. İki bebeğini kaybetti ve oğlu Percy Florence’ın doğumu bile acısını silemedi. Başyapıtının yayınlandığı 1818 yılı aynı zamanda onu ve ailesini İtalya’da sürgüne zorladı. Depresyon hem Mary’nin hem de dört yıl sonra bir tekne kazasında trajik bir şekilde 29 yaşında ölen Percy’nin peşini bırakmadı ve Mary sadece 25 yaşında dul kaldı.
Frankenstein’da dişil mücadelenin yankılarını görmek zor değil. Bu, bedensel özerkliğin ve rıza göstermediğiniz bir dünyaya zorlandığınızda bunun eksikliğinin hikayesidir. Dr. Frankenstein bir yaşam yaratır ve yarattığı şey için hemen suçluluk ve utanç duygusuna kapılır; bu, bir ebeveynin çocuğunu reddetmesinin nihai tabusudur. IVF ve taşıyıcı annelik üzerine tartışmaların sözde kültür savaşlarının ön saflarında yer aldığı günümüzde bile, hamilelik olmaksızın bir hayat yaratma fikri radikal bir fikirdir. Romanı yaratma fikrinden ve bunun cinsiyet açısından nasıl bu kadar açık bir şekilde tanımlandığından ayrı tutamazsınız. Dr. Frankenstein başka bir adam yaratan bir adamdır, ancak bu yaptığı şeyi zorunlu olarak babalık yapmaz.
Frankenstein’ın uyarlamaları ve yeniden hayalleri -ki son 200 yılda pek çok uyarlama yapıldı- bariz bir ayrıntı gibi görünen bu konuya hemen odaklanmadı. Tanrı’nın kudretine karşı insanın aptallığı pek çok kişiye içgüdüsel olarak cinsiyetçi görünmedi ve bunu anlamak kolay. Yine de kadınların ön planda ve merkezde olduğu uyarlamalarda romanın inkar edilemez feminizmi ön plana çıkıyor.
James Whale’in Frankenstein’ı tüm zamanların en iyi korku filmlerinden biri olmaya devam ediyor, ancak onun devamı olan 1935 yapımı Frankenstein’ın Gelini daha da büyük olabilir. Film, Mary Shelley ve arkadaşlarının o fırtınalı İsviçre gecesinde Frankenstein’ın hikayesinde ilk başta hayal edilenden daha fazlası olduğunu söylemesiyle açılır. Filmde, canavarın da Dr. Frankenstein gibi bir önceki filmdeki olaylardan sağ kurtulduğunu görüyoruz. Frankenstein’ın eski akıl hocası, eksantrik ve şehvet düşkünü Dr. Septimus Pretorius, yaratık için bir eş, onun canavar doğasını kabul edecek bir gelin yapmak istemektedir. Romanda Frankenstein dişi bir yaratık yapmayı düşünür ama onu hayata geçirmeden önce yok eder. Ancak (açılış sahnesinde Mary Shelley’i canlandıran) Elsa Lanchester tarafından canlandırılan yeni yaratıkları da onu reddeder.
Eşcinsel sinema tarihçisi Vito Russo, Pretorius’un camp’liğine ve filmin toplumsal cinsiyetin ikili doğasını ele alışında son derece queer olduğuna dikkat çekti: Bir erkek yap, bir kadın yap ve onları birlikte olmaya zorla çünkü toplumun istediği bu. Bu aynı zamanda anlatıya büyüleyici bir feminist eğim de kazandırıyor. Gelinin canavar için yatıştırıcı bir güç, onu koşulsuz sevecek hem eş hem de anne olması amaçlanmıştır çünkü tüm iyi Viktorya dönemi kadınları gibi bu amaç için yaratılmıştır. Gelin bunu anında reddederek böyle bir konseptin neden işe yarayacağını sorguluyor.
On yıllar boyunca gelin, önemli bir kültürel figürden çok bir moda ikonu haline gelecekti (onun muhteşem görünümünden ilham aldığı için kimseyi suçlamıyoruz). Frankenstein uyarlamaları ve yenilemeleri, Hammer serisindeki Christopher Lee’den Herman Munster’a ve Dean Koontz’un yeniden yazımlarına kadar oldukça erkek odaklı kaldı. 1985’te The Bride, Frankenstein’ın (Sting tarafından canlandırılan?) aşık olduğu bir kadın yaratıkla nasıl başa çıkacağını hayal eden romanın yarı-sonrası için karakteri ön plana çıkardı. Eva (tabii ki adı Havva’dan geliyor) görünüş ya da tavır olarak canavarca değil. Onun evrimi daha çok bir Pygmalion durumudur, ancak sonunda bu tuzakları reddeder. Canavar olarak yaratıldığını öğrendiğinde Frankenstein’dan kaçar ve erkek canavarla birlikte kaçar. Bu, Whale’in filmine arsız bir geri dönüştür; bir tür sonsuza dek mutlu son sunarken, gelinin erkeğin ona olan niyetini reddetmesini sağlar. Seçenekler kibar toplum ve onun tüm kadın düşmanı kısıtlamaları ya da dışlanmış arkadaşların arasında yaşamaksa, gelinin ikincisini seçmesine şaşmamak gerek.
Mary Shelley’nin Frankenstein’ının Kenneth Branagh tarafından yapılan dağınık ama büyüleyici uyarlamasında gelin herkesi ve her şeyi reddediyor. Yönetmenin iyi yağlanmış karın kaslarıyla işkence görmüş romantik bir kahraman olarak canlandırdığı Frankenstein, canavarın kafasını bir hizmetçinin vücuduna koyarak öldürdüğü nişanlısı Elizabeth’i (Helena Bonham Carter) hayata döndürür. Hem Frankenstein hem de canavar onu arzular, ancak Elizabeth kendisine ne olduğunu anladığında tiksinir, iki talibini de reddeder ve kendini yakarak intihar eder. Eğer kadınlar, yaratılmış ya da başka türlü, erkeklerin oyuncağı olmak için varlarsa, hayır diyenlere ne seçenek kalır?
Showtime’ın “Penny Dreadful” dizisi, Billie Piper tarafından canlandırılan büyüleyici İrlandalı seks işçisi Brona’yı tanıtarak klasik Frankenstein anlatısının sınırlarını zorluyor. Tüketime yenik düşerken son nefeslerine tanık oluyoruz, ancak Dr. Frankenstein’ın yeniden canlandırma deneyi tarafından kurtarılıyor (ve tartışmalı bir şekilde yeniden kurban ediliyor).
