Morna: Kölelik, salgın hastalıklar, kıtlık ve kitlesel göçle şekillenen bir müzik
Morna’nın bir müzigin hikayesi: Cape Verde’nin yer değiştirme ve geri dönüş müziği
Kölelik, salgın hastalıklar, kıtlık ve kitlesel göçle şekillenen bir müziğin dünyayı nasıl dolaştığını, acı ve direniş hikayelerini nasıl anlattığı.
Mariana dos Santos, komşu São Tomé ve Principe için Batı Afrika kıyılarındaki volkanik takımadası Cape Verde’deki evinden ayrıldığında 18 yaşındaydı.
Yıl 1954’tü ve bir plantasyonda kahve, hindistancevizi ve kakao toplamak için bir sözleşme yapılmıştı. Ülkeyi diğer Portekiz kolonilerinde işçi olarak çalışmak üzere terk eden binlerce Cape Verdeli’ye katıldı. (Bu yapılan adalar üzerindeki demografik baskıyı hafifletmenin ve yurtdışındaki işgücü açıklarını doldurmanın bir yolu olarak sömürge otoriteleri tarafından teşvik edilen bir şey.)
Avrupa’yı Örgütleyen Casus Tito’dan Janko Amcaya Sisifos’tan Geriye Bize Ne Kaldı?
Şimdi 85 yaşında olan Al Jazeera’ya diyor ki, zamanın geldiğini, yeterince büyüdüğümü ve daha iyi bir yaşam aramam gerektiğini hissettim.
Mariana’nın ayrılacağı gün, erkek arkadaşı João, gitarıyla ona limana kadar eşlik etti. Gemiye binene kadar ona serenat yaptı.
“Who showed you / That far away path? / The path / to São Tomé. / Sodade, sodade, / Sodade / …” he sang. “If you write me, / I will write you / if you forget me, / I will forget you…
“Sana kim gösterdi / O uzak yolu? / São Tomé’ye giden yol. / Sodade, sodade, / Sodade /… ”dedi. “Bana yazarsan / sana yazarım / beni unutursan / seni unuturum …”
Şarkı, Sodade, yerel bir satıcı olan Armando Zeferino Soares tarafından bazı değişikliklerle yazılmıştır.
Yıllar sonra, 18. yüzyıla kadar gerilere gittiğine inanılan bir Cape Verdean / Yeşil Adalar müzik pratiği olan dünyanın en ünlü sabahlarından biri olacaktı.
Köle ticaretinden doğdu
Cape Verde Kültürel Miras Enstitüsü’nde çalışan tarihçi Edson Brito, “Cape Verde zorunlu göç deneyiminden doğdu” diyor.
On adalık takımadalar, transatlantik köle ticaretinden doğan dünyadaki birkaç ülkeden biridir. 1400’lerde Portekizli yerleşimciler adaları işgal ettiler ve onları köleleştirilmiş insanların Batı Afrika’dan alınıp Avrupa ve Amerika’ya kaçırılacağı bir ticaret merkezine dönüştürdüler.
Portekiz imparatorluğu altında köleliğin kaldırılmasından sonra, Cape Verde’de tekrarlayan kuraklıklar ve çölleşme, kıtlık ve salgın dönemlere neden oldu. Bu, Mariana’yı 10 yıldan fazla São Tomé ve Principe’ye götüren gibi, ulusun tarihini şekillendiren birkaç kitlesel göç dönemine yol açtı.
Morna’nın doğduğu bu göç ve geri dönüş zeminine karşıydı. Ve Aralık 2019’da UNESCO tarafından insanlığın somut olmayan kültürel mirası olarak kabul edildi.
Başlangıçta Batı Afrika’dan takımadalara getirilen ve köleliğe zorlanan kadınlar tarafından icra edilen doğaçlama şarkılar, “Cantadeiras” (kadın şarkıcılar) tarafından günlük olaylardan söz etmek için kullanıldı – çoğu zaman hiciv formatında.
“İnsanlar adaya yerleştirilecek ve sığırlara bakmaya zorlanacak ve morna’nın Lundum veya Landú adlı atadan kalma bir Afrika ritminden geldiğine inanılıyor. Bugüne kadar, Boa Vista adasına seyahat ederseniz, insanlar hala düğünlerde Landú’yu uyguluyor, ”diye açıklıyor, UNESCO başvurusu için destekleyici kanıtlar sağlayan komisyonun bir üyesi olan Brito.
Ülkenin akademisyenleri arasında morna’nın kökenleri konusunda bazı fikir birliği bulunmasına rağmen, Yeşil Burun Adaları her zaman bu kadar çabuk anlaşmazlar. Brito, takımadaların parçalanması nedeniyle, insanların komşu adalarda olanlardan tarihsel olarak habersiz olduklarını açıklıyor.
“Ülke çapında seyahat ederken, çoğu yaşlı bana morna’nın adalarında doğduğunu kesin olarak söylerdi. Üretimi durdurulmuş bir ülkeyiz. Ancak 1940’larda radyo yayıncılığının gelişiyle bu değişmeye başlar. ”
Zamanla, “música rainha” (“kraliçe müziği”) olarak da bilinen morna, melodik ve ritmik özelliklerinde birkaç değişikliğe uğradı ve bugün duyulan daha yavaş, daha kederli versiyonu haline geldi. Melodi, şiir ve dansın üç boyutuyla karakterize edilen morna, genellikle enstrümantal de olsa, Portekiz merkezli Creole olan Kriolu’da söylenir.
Eugénio Tavares: şair ve besteci
1867’de Eugénio Tavares Brava adasında doğdu. 12 yaşında şiir yayınlamaya başladı ve kısa sürede Cape Verde’nin en tanınmış şair ve morna bestecilerinden biri oldu.
Tavares, 1875’te köleliğin kaldırılmasının ardından yüzlerce Cape Verdeli’nin ABD’ye gitmesine neden olan açlık dalgalarını yaşadı.
“Bu dönem, Cape Verdeans’ın başta ABD ve Arjantin olmak üzere Kuzey ve Güney Amerika’ya kitlesel göçlerinin ilk dönemlerinden birine denk geliyor. Balina avcılığı gemileri yakıt almak için durur ve denizcileri de yanlarında götürürdü,” diye açıklıyor Brito.
Ağırlıklı olarak Boston, New Bedford, Providence ve Nantucket Adası’na yerleşen Cape Verdeanlar, morna’yı da yanlarında götürdüler.
Tavares, kendi gazetesini kurduğu ve Cape Verdean bağımsızlığının ateşli bir savunucusu olduğu New Bedford’da sürgünde on yıl geçirdi.
Morna şarkıcıları ve onun yerini alan besteciler gibi – Tavares, Cape Verde yaşamının tercümanı oldu – yoğun bir şekilde “sodade”, vatan, cretcheu (sevdiği) için nostalji ve dönüş belirsizliği üzerine yazdı.
Cape Verde yaşamının merkezindeki ikilemi ifade etme kabiliyeti, ayrılmanın acısı ve daha iyi koşullar arayışı içinde bunu yapma arzusuyla övgü topladı. Göçü kederle özdeşleştirdi, “Gözlerimizde suyla şarkı söylüyoruz, ruhumuz kederliyken dans ediyoruz.”
Adalarda özgürlüğün ve düzgün yaşam koşullarının yokluğundan söz ederken, morna’da “Hora di bai” (Ayrılma zamanı) yazdı: “Esir beden, sen git, çünkü kölesin! Ah canım, diri, seni kim alacak? ” (“Corpo catibo, Bá bo que é escrabo! Ó alma bibo, Quem que al lebado?”)
Cesária Évora: efsane
Cape Verde hayatının merkezindeki ikilemi ifade etme yeteneği, ayrılmanın acısı ve daha iyi koşullar arayışında bunu yapma arzusuyla övgü kazandı. Hicreti kederle eşitledi, “Gözlerimizde suyla şarkı söylüyoruz, ruhumuz kederliyken dans ediyoruz” diye yazdı.
Adalarda özgürlüğün ve nezih yaşam koşullarının yokluğundan bahsederken, mornada “Hora di bai” (Ayrılma zamanı) yazdı: “Tutsak beden, sen git, çünkü kölesin! Oh ruh, canlı, seni kim götürecek?” (“Corpo catibo, Bá bo que é escrabo! Ó alma bibo, Quem que al lebado?”)
Liman kenti Mindelo’da büyüyen Évora, gençken denizci tavernalarında şarkı söylemeye başladı. Évora daha sonra genç bir kızken şehir meydanında nasıl şarkı söylediğünü hatırlayacak ve bir röportajında “Bunu üzücü şeyleri uzak tutmak için yaptım” diye açıklayacaktı.
Adanın her yerinde tanıdık bir yüz haline geldi, ruhlu sesiyle tanındı. Sao Vicente’nin sıcak gecelerinde, Cize, sevgiyle bilindiği gibi, kafe ve barlarda düzenli bir varlıktı ve genellikle Mindelo limanına inen Portekiz gemilerinde şarkı söylüyordu.
Ancak 1988’e kadar, 47 yaşındayken ve Paris’te yaşarken, uluslararası kariyeri başladı. Aşk, özlem ve sık sık küçük adası Sao Vicente hakkında şarkı söylerdi. Sadece mornas değil, aynı zamanda Cape Verdean müziğinin daha neşeli bir türü olan coladeiras ve Évora’nın yanında getirdiği adaların diğer ritimleriydi.
Besteci Manuel D’Novas’ın “Sombras di distino” (“Kaderin Gölgeleri”) adlı bir mornasını yorumlayan Évora, “Hayatım köksüz / Cape Verdeli bir oğlunun kaderi gibi / Kararsız bir barışla (…) Kaderim acı çekmek / Nostaljik bir sessizlik içinde.”
Sıcak vokalleri bazen anlattığı hikayelerin ciddiyetini gizledi, acı ve dayanıklılıktan söz etti. Portekiz gazetesi Público’ya verdiği röportajda şöyle açıkladı: “Creole’u kimse anlamıyor, ama bu önemli değil. Müzik her şeyi söyler. Müziği anlıyorlar.”
Aynı besteci tarafından yazılan “Paraíso di Atlantico” (“Atlantik Cenneti”) adlı bir mornada Évora, anavatanıyla olan çelişkili ilişki üzerine değerlendirmeler yaptı.
Cape Verde is a broad-leaved tree
Planted in the middle of the Atlantic
Its branches have spread out
Throughout the world
Each leaf is a beloved son
Who has gone far, venturing abroad
In search of a better
And more dignified future
Our people are united
In peace and social grace
Cape Verde, small and cherished,
Cradle of love and nostalgia
Paradise of the Atlantic
B’léza: ünlü besteci
Évora’nın müziğinin dinleyicileri arttıkça, övgüler gelmeye başladı. Ama değişmedi: takımadaların hikayelerini ve şairlerinin sözlerini dünyanın her yerine taşıyan sahnede eşsiz bir varlık.
Bu şairlerden biri, Cape Verde’nin en beğenilen morna bestecilerinden B’léza olarak da bilinen Francisco Xavier da Cruz ve Évora’nın kuzeniydi.
B’léza, 1940’larda onu şöhrete taşıyan belirgin lirizm ile tanınıyordu.
Sao Vicente adasında büyüyen B’léza’nın ebeveynleri, adadaki birçok Cape Verdeli gibi İngiliz işverenler için çalıştı. Üç kıta arasındaki bir kavşakta Mindelo şehri 1848’de İngiltere için önemli bir kömür istasyonu haline geldi ve 1900’de kömür, iletişim ve erzak için duran binlerce gemiyle dünyanın en büyükleri arasında yer aldı.
1930’lardaki büyük buhranın başlamasıyla bu sayılar önemli ölçüde azaldı, ancak liman sonraki yıllarda kalabalıklaştı.
Ülkenin itaatsizliğinin bir sonucu olarak, B’léza’nın mornaları sık sık okyanustan bahsederdi – hem anavatan hem de “terra-longe” (uzak diyel) arasında bir arabulucu olarak söylenirdi. Bazıları morna’nın yavaş, dans edilebilir ritminde dalgaların temposunun duyulabileceğine inanıyor.
Yaygın olarak bilinen mornalarından biri olan “Mar azul” (“Mavi Deniz”), 1991’de Évora’nın aynı adlı albümünde yorumlandı ve uluslararası kariyerine Fransa’dan başladı.
Oh sea, stay calm
And let me go to see my country again
And kiss my mother
Oh blue sea, swell gently
Oh moon, light my way
So I can return
To my little São Vicente
And kiss my love
Oh sea, the years have passed
Time has flown
The sun has shone
The moon has risen
And I am still far away
In a distant land, oh sea
Deniz, sakin ol.
Ve ülkemi tekrar görmeye gitmeme izin ver.
Ve annemi öp.
Oh mavi deniz, yavaşça şiş
Ay, yolumu aydınlat
Böylece geri dönebilirim.
Küçük São Vicente’ime.
Ve aşkımı öp
Deniz, yıllar geçti.
Zaman aktı
Güneş parladı.
Ay doğdu.
Ve hala uzaktayım.
Uzak bir diyarda, ah deniz
Yine de B’léza için okyanus çatışmalı bir bölgeydi – hem bir zalim, takımadaların dar görüşlülüğünün nedeni hem de hayatta kalmanın anahtarı, dış dünya ile bağlantıydı.
Okyanus, daha iyi bir yaşamı özleyenlerin hayallerini körüklüyordu – ama aynı zamanda acının, sodanın ve korkunç ayrılığın da sebebiydi.
Hayatının son yıllarında, kötüleşen sağlığı, Pott hastalığıyla ömür boyu süren bir savaştan sonra onu tekerlekli sandalyeye mahkum bıraktı. Karısı ve çocukları Lizbon’a taşındı ve besteci zamanını öğretmenlik ve yazılar yazarak geçirdi. 53 yaşındayken B’léza’nın 53 yaşındayken “Lua Nha Testemunha” (“Ay benim tanığımdır”) yazdığına inanılmaktadır.
Tito Paris: bir müzik elçisi
Morna çeşitli temaları kapsarken, göç deneyimini tasvir etme biçimi, aşktan, vatan özlemi ve ayrılanlar için farklıdır.
Lizbon’da yaşayan ünlü Cape Verdeli müzisyen Tito Paris, “Morna çalmadan sahneye adım atamam”, diyor.
Tito ilk gitar akorlarını yedi yaşında kız kardeşi Veronica ile öğrendi. Üç yıl sonra, Adaların en tanınmış sanatçılarından bazılarına eşlik ederek Cape Verde müzik gecelerinde çalmaya başladı. 19 yaşında Lizbon’a gitti ve ünlü morna şarkıcısı Bana’ya katıldı.
“Cape Verde’den ayrılmak benim için çok zordu – arkadaşlarımı, gerçekliğimi geride bıraktım.
“Morna zaten benimle, ruhumda yaşadı – ama yurtdışına taşındığımda daha fazla takdir etmeye başladım. Portekiz radyosunda dinlediğimde – sahip olduğumuz şeyle gurur duyardım. Sahip olduğumuz şey bir klasik, Morna’ya Amerikalılar blues’a davrandığı gibi davranıyorum.”
Tito, 1982’de Lizbon’a geldiğinde, 1970’lerin sonundaki sömürgecilikten kurtulma hareketinin ardından ayrılan, büyüyen bir Cape Verde topluluğu vardı. Yurtdışında müzik pratiği, nesiller arası aktarılan günlük yaşamın bir parçası oldu.
“Lizbon’da herkes bir araya gelir ve şarkı söylerdi ve herkes kayıt yapmak isterdi. İnsanların tanışması, güzel bir cachupa (geleneksel güveç), güzel bir balık suyu, iyi bir gitar çalması ve güzel bir içki (şeker kamışı brendi) yemesinin bir yoluydu. Müzik topluluk için her zaman çok önemliydi. ”
“Lizbon’da Yeşil Burun Adaları’yla morna çalarken … gözlerimizi kapatırsak Mindelo’da veya Yeşil Burun’daki herhangi bir şehirde şarkı söylüyoruz.”
Tito sonunda Cesária Évora’nın albümlerinden birinin düzenlemesi üzerinde çalıştı. Bugün, Cape Verde müziğinin yurtdışındaki en büyük elçilerinden biridir.
“Hikayemizi ve tarihimizi anlatan, müziğimizi ve büyük bestecilerin mesajını paylaşan biz olmalıyız.”
Tito, morna’nın hem yurtiçinde hem de yurtdışında, özellikle genç nesiller arasında Cape Verde’lilerin kimlik duygusuyla yakından bağlantılı olduğuna inanıyor.
“Köklerinizi, ailenizin nerede doğduğunu, gittikleri okulu, komşularınızla konuşmayı öğrenmek, bunların hepsi morna. Dalış yapmak, torresmo (çıtırtı) içmek, ateşten doğrudan kahve içmek … bu da morna. ”
14 yaşında Cape Verde’den Paris’e taşınan Chantre şöyle der: “Hayatta olma, bir hikaye anlatma, bir şeyleri yeniden yaşama hissi – bununla çok bağlantılı, bu bir hüzün, ama daha çok neşeli bir hüzün gibi.”
“Cape Verde’de uzaklarda olanların, artık bizimle olmayanların bir mornasını düşünüyoruz – her zaman büyükannemi ve büyükbabamı düşünüyorum ve gidenlerin sodadesi ve diasporada geri dönüşün sodası, geçmişin bir şeyini yeniden yaşayanların gazozu.”
Chantre, 24 yaşında yazdığı “Segunda Geração” (“İkinci nesil”) adlı şarkısında, yurtdışında doğan bir gencin hayatını hayal ediyor.
Soğuk iklimde doğdum.
batı ülkesinin
Babam ve annem.
Geleneklerini korudular
Bana hissettirmek
Bir morna sodade
Bir Cachupa’nın tadını denemek
Morabeza’mızı tanımaya başlıyoruz.
Ben bir kreolüm.
ikinci neslin göç edilmiş bir kreol
Kimliğini kaybetmek istemeyen biri.
Ama beni karşılayan topraklara saygı duyuyorum.
Ve onun toplumunda yaşamayı öğreniyorum.
Armando Tito: ‘Kalbimde müzik vardı’
Yıllar boyunca, Morna, Yüzyıllar boyunca Cape Verde’nin tarihini ve günlük yaşamını yansıtan ve kölelik ve sömürgecilik altındaki yaşamın zorluklarından da bahseden önemli bir tarihi metin parçası olmuştur.
Bugün, nesiller boyunca aktarılmaya devam ediyor ve genellikle bir viyola, cavaquinho, keman, piyano ve bir violão (gitar) ile çalınıyor – morna’da mükemmellik enstrümanı. Birçok Cape Verdeli’nin kolektif günlük yaşamının bir parçası olmaya devam ediyor ve genellikle adalar boyunca ve yurtdışında vaftizlerde, düğünlerde ve cenazelerde de oynanıyor.
Armando Tito, memleketi São Vicente’de oynamaya başladığında yedi yaşındaydı.
Babam bana ilk akorlarımı öğretti. Ailemdeki herkes oynadı. Annem, kardeşlerim… ve öğrenmek isteyen herkese öğretirdik. Herkes müzik çalmayı öğrenmek için evimize gelirdi, okul gibiydi ve kimse para ödemek zorunda değildi.
“Yoksul olmak bir saniyede biterdi – ve bu yüzden komşu dostlarımıza nasıl oynanacağını ücretsiz olarak öğretebilirdik, çünkü etrafımızda bir grup insanın olması daha önemliydi. Ruhumuzu böyle besledik, bu yüzden morna birçok insana yardım etti. Oynayanlara ve dinleyenlere yardım edenlere yardım etti.
“Cape Verde’deki yoksulluğumuz benim için zengindi – aç olduğumda bile kalbimde müzik vardı ve beni mutlu etti.”
Armando, 10 yaşındayken Cape Verde’de Cesária Évora ile ilk albümünü kaydetmişti, “Çocukluğumdan beri iyi arkadaştık.”
13 yaşında B’léza ile tanıştı. “Hasta olduğu sırada tekerlekli sandalyesiyle evinde müzik çalmaya giderdim – ama her hafta sonu orada oturup bizi çalarken dinlerdi.”
Yoğun Mindelo şehrinde yaşayan B’léza ve Évora gibi, Armando’nun hayatı da limanda karaya çıkan gemilerle belirlendi.
“1960’larda dünyanın her yerinden Rus, Japon ve Yunanlı insanlarla tanıştık. Hayatta kalmak için para kazanmak için limanlara giderdik. Müziklerini öğrenmeye çalışırdık, böylece geldiklerinde çalabilecektik. Nasıl düzgün oynayacağımızı her zaman bilmesek bile … onu seveceklerdi.
“Akşamları yabancıları gezdiriyordum, barlarda çalıyorduk ve her türlü enstrümanı çalıyorduk.
“Yabancılar için oynamak, geçimini sağlamak için bulduğumuz bir yoldu.”
Yıllar sonra Armando, “Miss Perfumado” albümü için “Sodade” şarkısını kaydeden gruba katılarak Évora ile yeniden bir araya geldi. Cape Verde’nin dört bir yanından mornalar seslendiren büyük beğeni toplayan albüm için dünya turnesinde Évora ile birlikte seyahat etti.
“Başlangıçta sadece sekiz gösteri olması gerekiyordu, sonra 32 gösteri yaptık.
“Kendi gözlerimle gördüm. Japonya’da oynadığımız zaman, seyircilerin arasında ağlayan insanlar gördüğümü hatırlıyorum. Çoğu insan şarkı sözlerinin ne anlama geldiğini bilmiyordu, ama bir şekilde his oradaydı.
“Cesária şarkı söylerken kendi hayatının hissini taşıdı … Hepimiz, onurlu bir şekilde bir şeyi gerçekleştirdiğimizde, üzüntülerimizi de hissederiz. Yani, müzik ruhumu besliyor, bu benim terapi şeklim.”
Mariana: Sodade şarkıları
João’nun 1954’te o gün Mariana için söylediği “Sodade” şarkısı Cesária Évora’nın sesiyle ebedileştirildi ve tüm dünyada Yeşil Burun Adaları için evrensel bir marş haline geldi. Sömürgecilik sırasında katlanılan mücadeleleri sembolize ettiği, ulusun hikayesini özetlediği ve çoğu asla geri dönmeyecek olan işe gitmek zorunda kalan insanların mirasını sorguladığı görülüyordu.
João ona serenat yaptıktan sonra, Mariana memleketi São Nicolau’dan São Tomé’ye ulaşması dokuz gün süren bir gemiye yelken açtı. “Ayrıldığım için çok üzüldüm” diye hatırlıyor.
“10 yıl 4 ay oradaydım. Maaş çok azdı, Portekizlilerin zamanıydı, ”dedi torunuyla yaşadığı evden telefonda nazik bir kahkaha atarak.
“Cape Verde’ye döndüğüm için, ülkeme geri döndüğüm için çok mutluydum.”
São Tomé’den on yıl sonra döndü, ancak Mariana, João’yı bir daha hiç görmedi. Geçenlerde öldüğünü öğrendi. Kendisine serenat edilen orijinal versiyonu tercih etmesine rağmen, Sodade şarkısına değer vermeye devam ediyor.
“Bugün o şarkıyı hatırladığımda, kalbim mutlu, bana gençliğimi hatırlatıyor” diyor.
Mariana ile hiç tanışmamasına rağmen, Sodade şarkısı Armando için de kişisel bir anlam taşıyor.
“İnsanlar São Tomé’ye çıkarken onları teknelere götürüp serenat yapardık. Bu bizim geleneğimizdi, insanlar bir araya gelirdi ve herkes çalardı, çoğu zaman doğaçlama şarkılar da yapardı. Birkaç kez yaptım, inanılmaz üzücüydü, çünkü tüm o insanları o tekneye götürüyorduk. Onlara uzanmaları için bir paspas verilecek ve insanlar geminin ambarına yerleştirilecek, biliyor musunuz?
“Kız kardeşim de müzik çalıyordu ama bir gün evden kaçtı ve daha iyi bir hayat aramaya başladı.
“Bu sözleşmeleri yapacaklardı ve ona biraz para, bir bilet, tekne için bir paspas ve üzerini örtmesi için bir battaniye verildi. Hayat böyle bir şeydi.
“Zordu, insanları sırtlarına savururlardı, herkesin başına gelirdi. Bazı insanlar ustabaşı yapılacaktır.
“Anneme, babama ve en küçük erkek kardeşlerime bakmak için evde kaldım. Okula giderdik ve akşam 6’da enstrümanlarımızı alıp evimizin kapısının yanında çalardık. Herkes geçerdi ve eğlenirlerdi, bu bizim hayatımızdı.
“Kız kardeşim 16 yıl sonra dört çocuğuyla geri döndü, bir daha müzik çalmadı.”
Armando, Morna kralı olarak bilinen ünlü Cape Verde müzisyeni Bana tarafından davet edildikten sonra, 1968’de 23 yaşında Cape Verde’den ayrıldı. Cape Verdes’in en tanınmış gruplarından biri olan Voz de Cabo Verde’ye katıldı.
5 Temmuz, Manuel d’Novas:
“Kardeşim, biz özgür ve bağımsızız / Sana sarılmama / Özgür bir adama sarılmama / (…) / Cape Verde özgür ve bağımsız / sömürgeciliğin zincirlerinden / ve yaşadığımız aşağılanmalardan özgür (…)”
Pek çok Cape Verdeli gibi, Armando da Cape Verde’den kararsızlıkla ayrılma deneyimiyle karşı karşıyadır.
“Göç ettiğimizde, bunu daha iyi bir yaşam elde etmek için yapıyoruz. Dünyanın herhangi bir yerinde herkesin iyi bir hayatı olsaydı, asla göç etmezlerdi.
Annem kaldı, babam da. Ben ayrılalı 52 yıl oldu. ”
Bugün, Armando, viyolonsel (gitar) ustalığıyla tanınan Cape Verde müziğinin bir simgesi olarak kabul edilmektedir. Dinleyerek büyüdüğü sabahları, B’léza ve Eugénio Tavares’in şarkılarını ve rıhtımda çalan günlerinin hikayelerini taşımaya devam ediyor.
“Cape Verde’yi her zaman özleyeceğim ve nerede oynarsam oynayalım, Cape Verde’yi yanıma alacağım.”
Mayra Andrade: Dönüşün müziği
Bugün, Cape Verde diasporası ülke nüfusunun sayıca üstündedir – tahmini 1 milyon kişi yurtdışında ve yaklaşık 500.000 adalarda yaşamaktadır.
Diasporaya yerleşen Yeşil Burun Adaları’nın çocukları ve torunları nadiren geri dönüyor. Yine de göç deneyimi kalanların yaşamlarının merkezi bir parçası olmaya devam ediyor ve birçok Cape Verdealı yabancı para transferlerinin yardımıyla yaşıyor.
Yeşil Burun Adaları şarkıcısı ve söz yazarı Mayra Andrade, “Cape Verde’de 10 ada var ve biz genellikle 11. adanın diaspora olduğunu söylüyoruz” diyor.
Bir genç olarak, Mayra bir röportajda Cesária Évora tarafından muhtemel halefi olarak seçildi. İkisi daha sonra arkadaş olur.
Benim için bir lütuftu, çünkü o çok titizdi. Çok önemliydi ve 18 yaşında konserinin ilk bölümünü yaptım.
“Cesária büyük bir boşluk bıraktı ve temsil ettiği şey için, ama aynı zamanda kim olduğu için de çok fazla saudade bıraktı.”
Évora, kendi neslinin Titina Rodrigues ve Celina Pereira gibi diğer morna şarkıcıları ile birlikte, ağırlıklı olarak kadın şarkıcılardan oluşan yeni bir jenerasyonu etkilemede çok önemliydi.
Mayra Andrade, Carnegie Hall, Royal Albert Hall ve daha yakın zamanda Paris’teki Olympia gibi dünya çapındaki mekanlarda oynayarak kendi kariyerine devam etti.
“Morna beni etkilememiş olsaydı garip olurdu … çok derin, Cape Verde’ye özgü bir duygu taşıyor – ve bu tüm adalarda ortak olan bir tür. Morna, çocukluğumda, gezilerimde, yurtdışında yaşamış olmamda bir geçmişe benziyor.
Morna, duygularımıza bağladığımız bir araç gibidir. Duygularımızın ifade edilmesinde sürekli bir eğitim gibidir … Sonunda bir günde, bir anda olmuş olabilecek bir şeyi basar ve ona hayat veririz – bu duyguyu ebedileştiririz.
“On yıllar boyunca seyahat eder ve yeni nesilleri arka arkaya besler.”
Yıllar boyunca, Mayra’nın müziği, hem kişisel anlatıları hem de Cape Verde hikayelerini bir araya getirerek hikaye anlatımında bir süreklilik sağladı. Mayra, 18 yaşında “Vapor di Imigrason” adlı bir Cape Verde koladera’sında yazdığı bir şarkıda,
“Oh Sea, bu mornayı onlara götür.
Onlara bir gün çocuklarımızın.
artık vatanlarına hasret kalmayacak
annelerimiz artık ayrılan çocuklarına ağıt yakmayacak
yabancı bir ülkeye giden bir gemide”
Mayra, şarkının “Maria Sony” teknesinin Cape Verdeans’ın göç etmesine yardım ettiği büyükbabasına bir övgü olduğunu açıklıyor.
“Biz göç etmiş bir halkız. Onlarca yıllık göçe sahibiz ve hepimizin dağılmış, ayrılmış, parçalanmış aileleri var – nasıl bakarsanız bakın.
“Çok fazla acı hikayesi var … ve bir de çok güçlü bir kültürü miras aldıkları hayali bir ülkeyle büyüyen bu göçmenlerin çocukları var, ama kimlik arayışı var, bu yüzden göç bizi tanımlayan bir şey, hiç gitmeyenler bile bir şekilde göçle ilgili çünkü yurt dışında yaşayan bir parçaya sahipler.”
“17 yaşında ayrıldığımda kendimi inanılmaz derecede yalnız hissettim – kaderimi ararken ve orada pek çok şeyin farkına vardım: edebiyatımızda, müziğimizde, şiirimizde.”
Mayra, müziğin, yurtdışındakiler için bir aidiyet duygusu oluşturmada ve genç Cape Verde halkını köklerini kutlamaya davet etmede merkezi bir rol oynadığına inanıyor.
“Genç nesiller genellikle evde çok güçlü bir Cape Verde kültürü ile büyüyor. Bu yüzden, bir şarkı çaldığımda, bilmeseler bile, yetiştirilme biçimleriyle ilgili bir şey duyabilirler. “Bekle, bununla büyüdüm” veya “Annem bunu söylerdi …” diye düşünebilirler.
“Bir bakıma, sanki müzik bilinçli veya bilinçsiz olarak insanları Cape Verde’ye geri getiren yolu yaratıyor.”
Geri dönme arzusu, birçok Yeşil Burun Adaları’nı birleştiren bir duygu olmaya devam ediyor. Mayra, Eugénio Tavares tarafından yazılan bir morna’dan bir mısra olan Cape Verde’de yaygın bir sözü şöyle açıklıyor:
“Se ca bado ca ta birado”
“Bu, her ayrılmamız gerektiğinde veya biri her ayrıldığında kendimizi teselli etmek için çok kullandığımız bir cümle … Aslında havalimanımızın yanındaki döner kavşakta yazılıyor.
Temelde diyor ki, hiç gitmezsem nasıl döneceğim? Yani, bir bakıma bu, ayrılmanın olumlu yanını görme çabasıdır. Tekrar geri dönebilmek için ayrılma fikrimizdir. ”
